Closing Time

Tom Waits 1973 回顧的
ジャズフォーク シンガーソングライター ピアノ・バラード
驚くべき成熟のデビュー作——深夜のジャズバラードとビート詩を、煙に満ちたバーで数人生を過ごしたかのようにすでに聞こえる声を通して伝える23歳。

類似アルバム

音の近さを入口に、ムード・時代・キャリア局面ごとに分けて表示します。

同じアーティスト / 近い時期

同じディスコグラフィ内で、隣り合う変化や近い制作局面にあるアルバム。

音が近い

密度、空間、プロダクション、声、スタイルが近いアルバム。

ムードが近い

感情の色合いやテーマの空気が近いアルバム。

時代感が近い

年代、またはその時代との距離の取り方が近いアルバム。

キャリア局面が近い

初期、突破期、再発明期、成熟期、後期など、アーティストの位置が近いアルバム。

音響プロファイル

密度 3 空間性 6 歪み 1 テンポ 3 リズム 3 和声 6

プロダクション

手法: ライブ主体
フィデリティ: 洗練
intimate piano-voice recordings with jazz combo backingwarm late-night studio ambiancesparse string arrangements on select tracksclose-mic'd vocals capturing cigarette-and-whiskey grain

ヴォーカル

アプローチ: 歌唱
歌詞の抽象度:
3/10

ムード & テーマ

優しさ 憂鬱 渇望
テリトリー: 深夜の孤独, 小さな町のロマンス, 酒場の詩
感情の軌跡: ラストコールのノスタルジアが夜明けに変わる

時代 & コンテキスト

シンガーソングライター・ブームの最中にリリースされたが、まるで1950年代のジャズバーから送信されたかのように数十年古く聞こえた。同世代がローレル・キャニオンの陽光を歌う中、ウェイツは23歳にしてすでに風化した声で閉店時間の孤独を呼び起こした。

キャリア局面

ビートニク・ジャズフォーク 1973-1976

ビート詩とジャズクラブの雰囲気に浸った初期のピアノ主導のバラード。ケルアックをティン・パン・アレーを通して伝えるロマンチックに破滅的な酒場の語り手としてのウェイツ。

遠い接続 (7)

遠くで響く接続のレイヤー。最初に音が近いとは限らないけれど、別の入口を示してくれる関係です。