Bruce Springsteen

1973-present

ピリオド

1975

スプリングスティーンをローカルなバーバンドのヒーローからロック界の偉大なロマンティックな語り部へと変貌させた、ウォール・オブ・サウンドの突破口。フィル・スペクターのプロダクション哲学がストリート・レベルのストーリーテリングと衝突し、逃走と可能性のオペラ的ビジョンを創造した。

フィル・スペクターのプロダクションの壮大さとストリート・レベルのストーリーテリングを融合させたウォール・オブ・サウンドの傑作であり、ロックンロールの渇望と逃走の決定的表現を創造した。

1978-1980

ロマンティックな逃避主義が、労働者階級のアメリカの容赦ない肖像画へと道を譲る。サウンドは削ぎ落とされ、登場人物は年を重ね、夢は狭まる。スプリングスティーンは、ポップソングにきれいに収まらない人生を送る人々の声となる。

ロマンティックな逃避主義を拒絶し、容赦ない労働者階級の肖像画を選んだハードエッジな作品であり、アメリカの幻滅の決定的な記録者としてのスプリングスティーンを確立した。

ユーフォリックなパーティ・ロックと壊滅的なバラードにまたがるエピックなダブル・アルバムであり、レーガン時代の夜明けにおける労働者階級のアメリカ人の生活の感情的範囲の全体を捉えた。

1982-1984

ロック史上最も極端な芸術的転換。幽霊のようなアメリカーナの4トラック・カセットに続いて、80年代最大のアリーナ・ロック・アルバムが登場し、どちらも正反対の音響極から同じアメリカの幻滅の物語を語っている。

アリーナ・ロック、シンセポップ、商業的期待のすべてを拒絶した、アメリカの闇の幽霊のような4トラック・カセット録音であり、剥き出しのアメリカーナのテンプレートを創造した。

アメリカン・ロック史上最も誤解されたアルバムであり、その巨大なシンセ・ロック・アリーナ・サウンドは愛国的祝祭として広く誤読されたが、歌詞は労働者階級の裏切りとベトナムの余波を描いていた。