Herbie Hancock
1962-present
ピリオド
ブルーノート時代
1962-1968
ブルーノートでのポスト・バップ録音群。ジャズ界最高の和声思考家としての地位を確立。ハード・バップからモーダル、印象主義的な領域へ移行。
「Watermelon Man」を大衆の意識に刻み込んだ、早熟にして堂々たるデビュー作。感染力のあるグルーヴと高度な和声感覚の共存を宣言した一枚。
「Cantaloupe Island」と「One Finger Snap」が結晶化した、ポストバップの頂点。知的な和声と抗いがたいリズムの推進力を結びつけるハンコックの才能が開花した。
サスペンデッド・ハーモニーと急がない空間性が瞑想的ジャズを定義し、ヒップホップ史上最もサンプリングされたアルバムの一つとなった、海洋的モーダル・ジャズ組曲。
フリューゲルホルン、バストロンボーン、アルトフルートという前例のない編成が小編成を繊細な驚嘆のミニチュア・オーケストラに変貌させた、この世ならぬ美しさの印象主義的チェンバー・ジャズ。
エレクトリック探求期
1971-1974
エレクトリックへの転換。スペース・ジャズのシンセサイザー実験から、ジャズ初のプラチナ・アルバムとなったHead Huntersのファンク・ジャズ革命へ。
ハンコックを未知へと送り出したコズミック・エレクトリック・ジャズ。Bitches Brewの集団即興をシンセサイザーとアフリカの精神性を通じて広大な未踏の音響空間へと導いた。
ジャズファンクのビッグバン。クラビネット駆動のグルーヴとリイマジンされたスタンダードがジャズに初のプラチナをもたらし、ヒップホップ、アシッドジャズ、エレクトロニック・ミュージックに数十年にわたる種を蒔いた。
Head Huntersの暗い双子。より重厚なシンセサイザーの存在感とより攻撃的なファンクグルーヴが、エレクトロニック・ミュージックのリズムへの執着を予見する領域へとジャズファンクを押し進めた。
テクノ・ファンク期
1983-1984
初期エレクトロニック・ミュージックとターンテーブリズムを全面的に受容。ヒップホップ初期のクロスオーバー・ヒット「Rockit」を生み出し、ジャズ・ミュージシャンが技術革新を主導できることを証明。
ジャズの伝説とヒップホップの未来の衝突。「Rockit」はターンテーブリズムをMTVにもたらし、43歳のジャズ・ピアニストがエレクトロニック・ミュージックの最前線で自らを再発明できることを証明した。
Future Shockのより洗練されたダンス志向の続編。グラミー賞を受賞し、ハンコックのエレクトロニック再発明が一度きりでないことを証明した。前作の生々しいエッジの一部をダンスフロアの洗練と引き換えにしたとしても。
晩年のルネサンス
2007
ジョニ・ミッチェル解釈を通じたアコースティック・ジャズへのグラミー受賞の帰還。再発明とは数十年の知恵を携えて立ち戻ることでもあると証明。