Neil Young

クレイジー・ホースのテンプレートを鍛造したアルバム——フィードバック漬けの延長ギター・ジャムが繊細なアコースティックの脆弱性にぶつかり、グランジが20年後に自らの起源神話として主張する生々しいエレクトリック・サウンドを発明した。

地下室で録音された儚いピアノバラードとアコースティックの優しさ。いつ壊れてもおかしくない声の脆弱性で、世代の色褪せる理想主義を捉えた。

ヤングの最も親しみやすいアルバム——温かいナッシュビル仕上げのカントリーフォークが彼を世界最大のシンガーソングライターにした、そしてその商業的頂点から彼はすぐに闇の中へと逃げ出した。

主流の成功の意図的に荒涼とした、薬物の霞に包まれた拒絶——友人たちの死と名声の重みが、数十年間商業リリースには暗すぎた濁った荒涼としたフォークロックを通して処理された。

半分は囁くフォーク、半分は叫ぶディストーション——パンクのエネルギーをベテラン・ロッカーのレンズを通して注ぎ、グランジの建国文書となるアコースティックからエレクトリックへの弧を創り、ロック史上最も悲劇的に予言的な歌詞を生んだ。

Harvestから20年後のアコースティック・カントリーフォークへの温かく秋めいた回帰——オリジナルのコラボレーターと再結集し、穏やかな脆弱性が年齢とともに深まることを証明。グランジがヤングの歪んだ側面を守護聖人として主張するまさにその瞬間にリリースされた。