Paul Simon

ジャンルの折衷主義による独立宣言——ジャマイカからのレゲエ、ゴスペルの合唱、ラテンのリズム、そして教養あるフォークポップが、サイモンの音楽的好奇心がもはやいかなる単一のパートナーシップや伝統の中に収まりきれないことを告げた。

ニューヨークのトップ・セッション・ミュージシャンと練り上げたジャジーで洗練されたポップ——老いと失われた愛への皮肉で憂鬱な省察が、シンガーソングライター形式を芸術歌曲の領域に高める和声的複雑さとともに届けられた。

西洋ポップのカテゴリーとして「ワールドミュージック」を創出したアルバム——南アフリカのタウンシップ・ジャイヴとムバカンガのリズムをサイモンの教養あるソングライティングと融合。アパルトヘイト・ボイコットのラインを越えたことで物議を醸したが、異文化間コラボレーションが商業的に巨大で芸術的に活力あるものになり得ることを証明した音楽的革命。

霊的建築としてのブラジルのパーカッション・アンサンブル——Gracelandよりも深くリズム的に複雑で、オロドゥムのポリリズミックなタペストリーとカンドンブレの神秘主義がサイモンのソングライティングを瞑想的で超越的な領域に高めた。

二つの落ち着きのない知性の衝突——ブライアン・イーノのアンビエントなエレクトロニックの風景がサイモンの精密なアコースティック・ソングライティングの下に重ねられた、音楽的好奇心に期限がないことを証明するキャリア後期の左旋回。

あらゆる音楽的糸——フォーク、ゴスペル、ワールドのリズム、エレクトロニックのテクスチャー——を霊的に好奇心旺盛な死と美についての瞑想に織り上げたキャリア後期の統合。70歳のソングライターがなお驚くほどの新鮮さで思考できることを証明した。