PJ Harvey

ロックのテストステロンに満ちた風景の中で居場所を主張する女性の音——乾いた、飾りのない、暴力的に直接的なサウンド。

Albiniが捉えたプライマル・スクリーム・セラピー——90年代ロックで最も極端なダイナミック・レンジ、囁きが爆発よりも恐ろしい。

ゴシック・ブルースの変態——PJ Harveyがパワー・トリオの皮を脱ぎ捨て、Albiniの残虐性を演劇的壮大さに変え、映画的な語り部となった。

欲望がエレクトロニックな断片に解体される——PJ Harveyの最も内省的でアトモスフェリックな作品、ギターロックの生々しさとデジタル時代の疎外を繋ぐ橋。

ロック界で最も激しい女性からの稀なる無防備な喜びの瞬間——ロマンティックな降伏のスリルに燃えるニューヨークのラブソング群。

一人の女性による解体作業——愛の開放性の後、激烈な本質に立ち戻るため、PJ Harveyが全楽器を自ら演奏。

ギターを捨てたギター・ヒーロー——埋もれた悲しみの場としてのイングランドの風景を描く、不気味なピアノとファルセットのソング・サイクル。

イングランドの風景が開いた傷として——オートハープ駆動のマーキュリー賞受賞作、反戦プロテストを形式的に急進的かつ心を引き裂く美しさで表現。