コズミック・ファンク神話

P-Funk神話の建国文書——ジョージ・クリントンのアフロフューチャリスト的宇宙論がブーツィー・コリンズのスペースベース、バーニー・ウォーレルのMiniMoog、そして銀河間の解放を土曜の夜の確実性のように感じさせる抗いがたいアンサンブル・グルーヴを通じて具現化された。

P-Funk最も演劇的に精緻なコンセプト・アルバム——ドクター・ファンケンシュタインがグルーヴ兵士の軍隊をクローニングする物語は、フランケンシュタイン神話とアフロフューチャリスト解放神学を融合させ、コレクティブ史上最もタイトなインターロッキング・ファンクの上に展開される。

Funkadelicのアクセシブルな傑作——P-Funkのロック・ファンク・ハイブリッドが主流にブレイクスルーした瞬間であり、忠誠の誓いをダンスフロアの解放神学に変容させ、ファンクロック・フュージョンの設計図となるほど完璧にロックされたグルーヴの上に構築された。

アース・ウィンド・アンド・ファイアーの決定的声明——ジャズ的に複雑なホーンアレンジ、天上のヴォーカルハーモニー、哲学的な歌詞が収束し、超越を世界で最も自然なグルーヴのように感じさせる、精神的に高揚するファンク・ソウルの傑作。

EWF最もコズミックに野心的な作品——元素の力と精神的超越についてのホーン主導のファンク瞑想であり、チャールズ・ステップニー最後のオーケストラ・アレンジメントがグルーヴにほぼ神聖な壮大さを与えている。

EWFの商業的・芸術的頂点——ブラジリアン・パーカッション、シンフォニック・ホーン、ファルセット・ハーモニーが生み出すマキシマリストなファンク・ソウル・ジャズのスペクタクルは、あまりに豪華でダンスフロアをコズミックな神殿に変容させる。

EWFのディスコ時代の勝利——バンドのジャズファンクの洗練が1979年のダンスフロアの要求と出会い、「Boogie Wonderland」「After the Love Has Gone」というジャンルの差し迫った商業的崩壊を超越する永遠のアンセムを生んだ。

ユートピア的ファンクの傑作——最盛期の人種統合バンドが、プロテスト・アンセムと恍惚のダンスグルーヴを融合させ、1960年代後半で最も歓喜に満ち政治的に突き刺さるアルバムを生み出した。

ジャズファンクのビッグバン。クラビネット駆動のグルーヴとリイマジンされたスタンダードがジャズに初のプラチナをもたらし、ヒップホップ、アシッドジャズ、エレクトロニック・ミュージックに数十年にわたる種を蒔いた。

ヴェーダーンタの精神性とジャズの決定的融合——ハープ、タンブーラ、ファラオ・サンダースのソプラノが東洋的モダリティを通じて超越へと上昇し、アンビエント・ミュージックを30年先取りした。

最高の南部ヒップホップ・アルバム——ビッグ・ボーイとアンドレ3000の分岐するビジョンがファンク、ゴスペル、ロック、スポークンワードのジャンル流動的傑作に融合し、ラップの境界を永続的に拡張。