Conversations with Myself
Bill Evans 1963 先駆的
ジャズ ソロピアノ 実験的ジャズ
多重録音ソロピアノ——エヴァンスが3つのテープレイヤーを越えて自分自身と対話し、スタジオ＝楽器のコンセプトを開拓して、レイヤーされた内省の孤高の傑作を創り出した。
類似アルバム
音の近さを入口に、ムード・時代・キャリア局面ごとに分けて表示します。
同じアーティスト / 近い時期
同じディスコグラフィ内で、隣り合う変化や近い制作局面にあるアルバム。
158%
Portrait in JazzBill Evans(1960)同アーティスト
音76%
ムード23%
時代96%
局面72%
同じアーティスト共通ムード: 内省音響プロフィールが近い
254%
Waltz for DebbyBill Evans(1961)同アーティスト
音64%
ムード23%
時代97%
局面72%
同じアーティスト共通ムード: 憂鬱2年差
353%
Sunday at the Village VanguardBill Evans(1961)同アーティスト
音63%
ムード23%
時代97%
局面72%
同じアーティスト共通ムード: 驚嘆2年差
451%
UndercurrentBill Evans(1962)同アーティスト
音71%
ムード0%
時代84%
局面100%
同じ制作期1年差
音が近い
密度、空間、プロダクション、声、スタイルが近いアルバム。
175%
Solo MonkThelonious Monk(1965)
音79%
ムード23%
時代72%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
272%
In a Silent WayMiles Davis(1969)
音76%
ムード23%
時代91%
局面55%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
371%
MwandishiHerbie Hancock(1971)
音74%
ムード47%
時代88%
局面30%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
471%
Monk's DreamThelonious Monk(1963)
音74%
ムード23%
時代75%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
570%
Thelonious Monk with John ColtraneThelonious Monk(1961)
音73%
ムード47%
時代72%
局面40%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
ムードが近い
感情の色合いやテーマの空気が近いアルバム。
166%
Before and After ScienceBrian Eno(1977)
音65%
ムード70%
時代80%
局面40%
共通ムード: 内省, 憂鬱音響プロフィールが近い
265%
Music for FilmsBrian Eno(1978)
音59%
ムード70%
時代78%
局面40%
共通ムード: 内省, 憂鬱
360%
The Mountain Will FallDJ Shadow(2016)
音52%
ムード70%
時代10%
局面70%
共通ムード: 内省, 憂鬱
451%
Empyrean IslesHerbie Hancock(1964)
音69%
ムード47%
時代99%
局面10%
共通ムード: 内省, 驚嘆音響プロフィールが近い
551%
Maiden VoyageHerbie Hancock(1965)
音68%
ムード47%
時代97%
局面10%
共通ムード: 内省, 驚嘆音響プロフィールが近い
時代感が近い
年代、またはその時代との距離の取り方が近いアルバム。
177%
Far East SuiteDuke Ellington(1967)
音67%
ムード47%
時代94%
局面100%
4年差時代との向き合い方が近い
275%
My Favorite ThingsJohn Coltrane(1961)
音73%
ムード23%
時代97%
局面40%
2年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: ジャズ
375%
RevolverThe Beatles(1966)
音64%
ムード47%
時代96%
局面50%
3年差時代との向き合い方が近い
475%
Money JungleDuke Ellington(1962)
音70%
ムード0%
時代99%
局面100%
1年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: ジャズ
575%
Sketches of SpainMiles Davis(1960)
音67%
ムード47%
時代96%
局面25%
3年差時代との向き合い方が近い
キャリア局面が近い
初期、突破期、再発明期、成熟期、後期など、アーティストの位置が近いアルバム。
182%
A Love SupremeJohn Coltrane(1965)
音63%
ムード0%
時代97%
局面100%
同じキャリア局面2年差
281%
The Beatles (White Album)The Beatles(1968)
音62%
ムード18%
時代93%
局面100%
同じキャリア局面5年差共通ムード: 内省
380%
Abbey RoadThe Beatles(1969)
音53%
ムード23%
時代91%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 憂鬱
480%
SuperflyCurtis Mayfield(1972)
音52%
ムード35%
時代87%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 内省, 憂鬱
580%
Apollo: Atmospheres and SoundtracksBrian Eno(1983)
音66%
ムード23%
時代71%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 驚嘆
音響プロファイル
プロダクション
手法: ハイブリッド
フィデリティ: 洗練
three-track piano overdub — Evans accompanying himself in real timestudio as creative instrument for solo performerlayered voicings creating orchestral piano densityeach track recorded as live performance responding to previous layers
ヴォーカル
アプローチ: インストゥルメンタル
歌詞の抽象度: 10/10
ムード & テーマ
内省 憂鬱 驚嘆
テリトリー: 自己対話, 楽器としてのスタジオ, 孤独な探求
感情の軌跡: 重層的な自己理解に向けた孤独な問いかけ
時代 & コンテキスト
グラミー賞を受賞した多重録音ソロピアノの実験——エヴァンスが3つのテープレイヤーを越えて自分自身と対話する。スタジオを使って一人の演奏者を増殖させるコンセプトは、ブライアン・イーノのアンビエント・レイヤリングを先取りし、レコーディングスタジオが単なる記録装置ではなく創造的楽器である未来を指し示した。
キャリア局面
内省的実験 1962-1963
ラファロの死後、エヴァンスは内面へと向かう。ジム・ホールとのデュオの親密さ、多重録音ピアノの孤独な可能性を探求し、ジャズ史上最も内省的な録音を生み出した。
遠い接続 (4)
遠くで響く接続のレイヤー。最初に音が近いとは限らないけれど、別の入口を示してくれる関係です。