3.15.20
Childish Gambino 2020 孤立的
ambient-pop experimental-r-and-b アートポップ エレクトロニック
自らの形式を溶解させたアルバム——名前のないトラックがアンビエント、ポップ、R&Bの間を漂うジャンル横断的な意識の流れが、突然凍りついた世界の見当識喪失を捉えた。
類似アルバム
音の近さを入口に、ムード・時代・キャリア局面ごとに分けて表示します。
同じアーティスト / 近い時期
同じディスコグラフィ内で、隣り合う変化や近い制作局面にあるアルバム。
144%
Because the InternetChildish Gambino(2013)同アーティスト
音57%
ムード35%
時代65%
局面58%
同じアーティスト共通ムード: 内省, 疎外
243%
"Awaken, My Love!"Childish Gambino(2016)同アーティスト
音56%
ムード18%
時代80%
局面72%
同じアーティスト共通ムード: 脆さ4年差
341%
Bando Stone and the New WorldChildish Gambino(2024)同アーティスト
音48%
ムード0%
時代80%
局面100%
同じ制作期4年差
439%
CampChildish Gambino(2011)同アーティスト
音55%
ムード18%
時代62%
局面58%
同じアーティスト共通ムード: 脆さ
音が近い
密度、空間、プロダクション、声、スタイルが近いアルバム。
183%
LP1FKA twigs(2014)
音88%
ムード35%
時代77%
局面10%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
275%
Trans-Europe ExpressKraftwerk(1977)
音82%
ムード18%
時代23%
局面40%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
375%
AutobahnKraftwerk(1974)
音83%
ムード0%
時代20%
局面40%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
475%
808s & HeartbreakKanye West(2008)
音80%
ムード35%
時代68%
局面34%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
575%
BGMYellow Magic Orchestra(1981)
音81%
ムード35%
時代29%
局面40%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
ムードが近い
感情の色合いやテーマの空気が近いアルバム。
時代感が近い
年代、またはその時代との距離の取り方が近いアルバム。
177%
BlondeFrank Ocean(2016)
音66%
ムード35%
時代94%
局面100%
4年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: ambient-pop, アートポップ
274%
Rough and Rowdy WaysBob Dylan(2020)
音61%
ムード18%
時代100%
局面70%
同じ年時代との向き合い方が近い
373%
4:44JAY-Z(2017)
音57%
ムード35%
時代96%
局面70%
3年差時代との向き合い方が近い
472%
SIGNAutechre(2020)
音66%
ムード0%
時代100%
局面70%
同じ年時代との向き合い方が近い
571%
Tomorrow's Modern BoxesThom Yorke(2014)
音63%
ムード35%
時代91%
局面40%
6年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: エレクトロニック
キャリア局面が近い
初期、突破期、再発明期、成熟期、後期など、アーティストの位置が近いアルバム。
183%
Memento MoriDepeche Mode(2023)
音74%
ムード18%
時代81%
局面100%
同じキャリア局面3年差共通ムード: 内省
283%
Hesitation MarksNine Inch Nails(2013)
音70%
ムード35%
時代75%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 内省, 脆さ
381%
The Slow RushTame Impala(2020)
音68%
ムード18%
時代75%
局面100%
同じキャリア局面同じ年共通ムード: 内省
480%
Honestly, NevermindDrake(2022)
音70%
ムード0%
時代82%
局面100%
同じキャリア局面2年差
580%
asyncRyuichi Sakamoto(2017)
音55%
ムード18%
時代96%
局面100%
同じキャリア局面3年差共通ムード: 脆さ
音響プロファイル
プロダクション
手法: エレクトロニクス主体
フィデリティ: 洗練
untitled tracks named by timestamp positionsambient passages dissolving into pop structuresgenre-fluid sequencing without conventional breaksminimalist synth textures and negative spaceAuto-Tune as emotional filterseamless track-to-track flow
ヴォーカル
アプローチ: 加工ヴォーカル
歌詞の抽象度: 6/10
ムード & テーマ
内省 疎外 脆さ 虚無
テリトリー: パンデミックの不確実性, アイデンティティの溶解, 精神的探求, 無常
感情の軌跡: 不確実性を漂い静寂へ
時代 & コンテキスト
COVID-19ロックダウンの最初期に、一時的なストリーミングとしてリリースされた後に正式公開。従来のアルバム構造を放棄——曲名なし、ジャンルの一貫性なし、プロモーション・サイクルなし。突然停止した世界の見当識喪失を映し出す、ジャンル横断的なアンビエント・ポップの実験。
キャリア局面
実験的告別 2020-2024
従来のアルバム構造を溶解させたジャンル横断的な最終章。3.15.20は曲名とジャンルの境界を剥ぎ取りアンビエント・ポップのミニマリズムに至り、最終作Bando Stoneはラップ、ロック、エレクトロニック、フォークとこれまでの全モードを黙示録的コンセプトアルバムに統合した。
遠い接続 (9)
遠くで響く接続のレイヤー。最初に音が近いとは限らないけれど、別の入口を示してくれる関係です。
Blonde Frank Ocean (2016)
7/10 ミニマルへの還元脆さを武器に
Kid A Radiohead (2000)
6/10 急進的再発明ファン層の疎外
A Seat at the Table Solange (2016)
6/10 脆さを武器にミニマルへの還元
Tomorrow's Modern Boxes Thom Yorke (2014)
5/10 ミニマルへの還元テクノロジーへの不安
Vespertine Bjork (2001)
5/10 電子×管弦楽融合脆さを武器に
808s & Heartbreak Kanye West (2008)
5/10 脆さを武器に急進的再発明
The Eraser Thom Yorke (2006)
4/10 テクノロジーへの不安ミニマルへの還元
Ambient 1: Music for Airports Brian Eno (1978)
4/10 ミニマルへの還元テクスチャーの探求
Music Has the Right to Children Boards of Canada (1998)
4/10 媒体としてのノスタルジアテクスチャーの探求