Transformer
Lou Reed 1972 先駆的
グラムロック アートロック シンガーソングライター
ボウイとロンソンがリードのダウンタウン・ニューヨークの物語にグラムロックの光沢を与え、転覆をポップの完成形のように響かせた——ドラァグクイーンとハスラーがキャリア中最もキャッチーなメロディで描かれた。
類似アルバム
音の近さを入口に、ムード・時代・キャリア局面ごとに分けて表示します。
同じアーティスト / 近い時期
同じディスコグラフィ内で、隣り合う変化や近い制作局面にあるアルバム。
音が近い
密度、空間、プロダクション、声、スタイルが近いアルバム。
173%
Small ChangeTom Waits(1976)
音77%
ムード23%
時代69%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
272%
MusicCarole King(1971)
音76%
ムード18%
時代73%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い共通スタイル: シンガーソングライター
372%
London CallingThe Clash(1979)
音77%
ムード0%
時代90%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
472%
ParklifeBlur(1994)
音77%
ムード18%
時代68%
局面50%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
571%
New BeginningTracy Chapman(1995)
音78%
ムード0%
時代42%
局面10%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い共通スタイル: シンガーソングライター
ムードが近い
感情の色合いやテーマの空気が近いアルバム。
162%
AnglesThe Strokes(2011)
音62%
ムード70%
時代18%
局面60%
共通ムード: 遊び心, 疎外
250%
GooSonic Youth(1990)
音72%
ムード47%
時代74%
局面40%
共通ムード: 遊び心, 疎外音響プロフィールが近い
349%
Talking Heads: 77Talking Heads(1977)
音60%
ムード47%
時代93%
局面100%
共通ムード: 遊び心, 疎外
448%
Rain DogsTom Waits(1985)
音57%
ムード47%
時代67%
局面40%
共通ムード: 遊び心, 疎外共通スタイル: アートロック
545%
MadvillainyMadlib(2004)
音49%
ムード47%
時代54%
局面40%
共通ムード: 遊び心, 疎外
時代感が近い
年代、またはその時代との距離の取り方が近いアルバム。
177%
Paul SimonPaul Simon(1972)
音72%
ムード18%
時代100%
局面70%
同じ年時代との向き合い方が近い共通スタイル: シンガーソングライター
276%
Hunky DoryDavid Bowie(1971)
音72%
ムード23%
時代99%
局面70%
1年差時代との向き合い方が近い
375%
Dance to the MusicSly & The Family Stone(1968)
音74%
ムード35%
時代94%
局面70%
4年差時代との向き合い方が近い
475%
Catch a FireBob Marley(1973)
音70%
ムード23%
時代99%
局面70%
1年差時代との向き合い方が近い
574%
Wild and PeacefulKool & The Gang(1973)
音60%
ムード23%
時代99%
局面100%
1年差時代との向き合い方が近い
キャリア局面が近い
初期、突破期、再発明期、成熟期、後期など、アーティストの位置が近いアルバム。
183%
The Velvet Underground & NicoThe Velvet Underground(1967)
音69%
ムード23%
時代93%
局面100%
同じキャリア局面5年差共通ムード: 疎外
283%
More Songs About Buildings and FoodTalking Heads(1978)
音69%
ムード23%
時代91%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 遊び心
382%
Let's Get It OnMarvin Gaye(1973)
音69%
ムード0%
時代99%
局面100%
同じキャリア局面1年差
482%
ChicChic(1977)
音64%
ムード23%
時代93%
局面100%
同じキャリア局面5年差共通ムード: 遊び心
582%
Queen IIQueen(1974)
音58%
ムード0%
時代97%
局面100%
同じキャリア局面2年差
音響プロファイル
プロダクション
手法: ライブ主体
フィデリティ: 洗練
David Bowie and Mick Ronson co-production adding glam sheenRonson's string arrangements elevating pop craftsmanshiptuba and upright bass creating vaudeville undertonesvocal delivery ranging from deadpan to camp theatricality
ヴォーカル
アプローチ: ミックス
歌詞の抽象度: 3/10
ムード & テーマ
遊び心 疎外
テリトリー: ジェンダーの流動性, ダウンタウン・ニューヨーク, サブカルチャーの華
感情の軌跡: デカダンな誘惑と超然としたクールさ
時代 & コンテキスト
ボウイのプロダクションがリードのウォーホル時代の感性をグラムロック運動の絶頂期にアクセスしやすいグラムロックに注ぎ込んだ。トランスジェンダーのアイデンティティとセックスワークをさりげなく扱ったこのアルバムは、1972年のメインストリームのポップレコードとしては革命的だった。
キャリア局面
グラムの退廃 1972
ボウイとロンソンのプロダクションがリードのダウンタウン・ニューヨーク的感性をグラマラスなポップの完成形へと昇華した。ドラァグクイーン、ハスラー、アンフェタミン文化をさりげなく描写したこのアルバムは、一世代の性的解放のサウンドトラックとなった。
遠い接続 (5)
遠くで響く接続のレイヤー。最初に音が近いとは限らないけれど、別の入口を示してくれる関係です。
The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars David Bowie (1972)
8/10 急進的再発明コラボの緊張関係
The Velvet Underground The Velvet Underground (1969)
7/10 脆さを武器に個人的告白
Small Change Tom Waits (1976)
5/10 都市の孤独深夜の空気感
I'm Your Man Leonard Cohen (1988)
4/10 個人的告白声を楽器として
Everybody Knows This Is Nowhere Neil Young (1969)
4/10 テクスチャーの探求音響実験