Night Beat

80%

Call MeAl Green(1973)

音84% ムード35% 時代86% 局面70%

Let's Stay TogetherAl Green(1972)

80%

音85% ムード23% 時代62% 局面70%

The Dock of the BayOtis Redding(1968)

79%

音84% ムード35% 時代68% 局面10%

I Put a Spell on YouNina Simone(1965)

音81% ムード47% 時代97% 局面40%

The New AbnormalThe Strokes(2020)

ムードが近い

感情の色合いやテーマの空気が近いアルバム。

The BendsRadiohead(1995)

音70% ムード70% 時代54% 局面70%

共通ムード: 憂鬱, 渇望音響プロフィールが近い

65%

音75% ムード70% 時代20% 局面10%

共通ムード: 憂鬱, 渇望音響プロフィールが近い

64%

Dog Man StarSuede(1994)

音68% ムード70% 時代30% 局面50%

共通ムード: 憂鬱, 渇望音響プロフィールが近い

63%

Take CareDrake(2011)

音60% ムード70% 時代10% 局面70%

共通ムード: 憂鬱, 渇望

61%

Modern Sounds in Country and Western MusicRay Charles(1962)

音71% ムード53% 時代73% 局面10%

共通ムード: 憂鬱, 渇望共通スタイル: ソウル音響プロフィールが近い

55%

時代感が近い

年代、またはその時代との距離の取り方が近いアルバム。

Otis Blue/Otis Redding Sings SoulOtis Redding(1965)

音78% ムード23% 時代97% 局面70%

2年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: ソウル

Wild Is the WindNina Simone(1966)

音80% ムード35% 時代96% 局面40%

3年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: ソウル

Pain in My HeartOtis Redding(1964)

音69% ムード30% 時代99% 局面70%

1年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: ソウル

Complete & Unbelievable: The Otis Redding Dictionary of SoulOtis Redding(1966)

音78% ムード23% 時代96% 局面70%

3年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: ソウル

Pastel BluesNina Simone(1965)

音79% ムード23% 時代97% 局面40%

2年差時代との向き合い方が近い

75%

キャリア局面が近い

初期、突破期、再発明期、成熟期、後期など、アーティストの位置が近いアルバム。

Everybody Knows This Is NowhereNeil Young(1969)

音64% ムード47% 時代66% 局面100%

同じキャリア局面共通ムード: 憂鬱, 渇望

80%

A Monastic TrioAlice Coltrane(1968)

音62% ムード18% 時代68% 局面100%

同じキャリア局面5年差共通ムード: 渇望

Led Zeppelin IILed Zeppelin(1969)

音63% ムード0% 時代66% 局面100%

同じキャリア局面

Tha DoggfatherSnoop Dogg(1996)

音58% ムード23% 時代52% 局面100%

同じキャリア局面共通ムード: 憂鬱

75%

Led ZeppelinLed Zeppelin(1969)

音56% ムード0% 時代66% 局面100%

同じキャリア局面

75%

音響プロファイル

プロダクション

手法: ライブ主体

フィデリティ: 洗練

sparse late-night arrangementsroom ambience captureminimal instrumentationintimate vocal miking

ヴォーカル

アプローチ: 歌唱

歌詞の抽象度:

3/10

ムード & テーマ

憂鬱渇望脆さ

テリトリー: 夜の孤独, 失恋, ブルースの告白

感情の軌跡: 静かな痛みの深化

時代 & コンテキスト

深夜の一回のセッションで録音されたナイト・ビートは、クックのヒット・シングルを定義したポップ・プロダクションを剥ぎ取り、彼の滑らかなクロスオーバー・サウンドの下にある深いブルースの根を露わにした。魅力の裏にある深みを見せる意図的な芸術的声明だった。

キャリア局面

洗練されたクロスオーバー 1963-1964

クックは深夜のブルースの親密さとサパークラブの洗練さで芸術的幅広さを示した。これらの録音はポップ・クロスオーバーの成功の裏にある深みを明かし、あらゆる場を支配できるアーティストの姿を見せた。

遠い接続 (14)

遠くで響く接続のレイヤー。最初に音が近いとは限らないけれど、別の入口を示してくれる関係です。

Kind of Blue Miles Davis (1959)

7/10

深夜の空気感ミニマルへの還元

Waltz for Debby Bill Evans (1961)

7/10

Let's Stay Together Al Green (1972)

What's Going On Marvin Gaye (1971)

The Genius of Ray Charles Ray Charles (1959)

脆さを武器に個人的告白

Call Me Al Green (1973)

I'm Still in Love with You Al Green (1972)

Hot Buttered Soul Isaac Hayes (1969)

Grace Jeff Buckley (1994)

声を楽器として深夜の空気感

Channel Orange Frank Ocean (2012)

脆さを武器に声を楽器として

I Look to You Whitney Houston (2009)

深夜の空気感個人的告白

Black Moses Isaac Hayes (1971)

The Isaac Hayes Movement Isaac Hayes (1970)

声を楽器として

Diana Ross Diana Ross (1970)

声を楽器として深夜の空気感

4/10