Yellow Magic Orchestra
Yellow Magic Orchestra 1978 先駆的
シンセポップ エレクトロニック テクノポップ
日本のテクノポップの誕生——アナログシンセサイザー、アーケードの電子音、エキゾチカのパスティーシュが融合し、電子的未来主義を明確にアジア的な視点から再構築した遊び心のある宣言。
類似アルバム
音の近さを入口に、ムード・時代・キャリア局面ごとに分けて表示します。
同じアーティスト / 近い時期
同じディスコグラフィ内で、隣り合う変化や近い制作局面にあるアルバム。
180%
Solid State SurvivorYellow Magic Orchestra(1979)同アーティスト
音93%
ムード47%
時代99%
局面100%
同じ制作期共通ムード: 遊び心, 陶酔音響プロフィールが近い
264%
Naughty BoysYellow Magic Orchestra(1983)同アーティスト
音88%
ムード23%
時代68%
局面58%
同じアーティスト共通ムード: 遊び心音響プロフィールが近い
353%
BGMYellow Magic Orchestra(1981)同アーティスト
音79%
ムード0%
時代96%
局面72%
同じアーティスト音響プロフィールが近い3年差
446%
TechnodelicYellow Magic Orchestra(1981)同アーティスト
音59%
ムード0%
時代96%
局面72%
同じアーティスト3年差
音が近い
密度、空間、プロダクション、声、スタイルが近いアルバム。
182%
Computer WorldKraftwerk(1981)
音86%
ムード23%
時代96%
局面40%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
282%
Trans-Europe ExpressKraftwerk(1977)
音87%
ムード0%
時代99%
局面40%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
381%
AutobahnKraftwerk(1974)
音84%
ムード23%
時代94%
局面100%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
480%
The Man-MachineKraftwerk(1978)
音86%
ムード0%
時代100%
局面40%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
576%
HomeworkDaft Punk(1997)
音80%
ムード47%
時代73%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
ムードが近い
感情の色合いやテーマの空気が近いアルバム。
166%
People's Instinctive Travels and the Paths of RhythmA Tribe Called Quest(1990)
音62%
ムード70%
時代83%
局面70%
共通ムード: 遊び心, 驚嘆
266%
Jaco PastoriusJaco Pastorius(1976)
音52%
ムード70%
時代97%
局面70%
共通ムード: 遊び心, 驚嘆
364%
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club BandThe Beatles(1967)
音48%
ムード70%
時代84%
局面30%
共通ムード: 遊び心, 驚嘆
464%
Ella in Berlin: Mack the KnifeElla Fitzgerald(1960)
音60%
ムード70%
時代49%
局面10%
共通ムード: 遊び心, 驚嘆
561%
The Blanton-Webster BandDuke Ellington(1941)
音46%
ムード70%
時代47%
局面70%
共通ムード: 遊び心, 驚嘆
時代感が近い
年代、またはその時代との距離の取り方が近いアルバム。
182%
I Remember YesterdayDonna Summer(1977)
音75%
ムード47%
時代99%
局面70%
1年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: シンセポップ, エレクトロニック
279%
From Here to EternityGiorgio Moroder(1977)
音69%
ムード47%
時代99%
局面70%
1年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: エレクトロニック
378%
E=MC2Giorgio Moroder(1979)
音69%
ムード35%
時代99%
局面70%
1年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: エレクトロニック
477%
Never for EverKate Bush(1980)
音66%
ムード35%
時代97%
局面70%
2年差時代との向き合い方が近い共通スタイル: シンセポップ
576%
ChicChic(1977)
音58%
ムード47%
時代99%
局面70%
1年差時代との向き合い方が近い
キャリア局面が近い
初期、突破期、再発明期、成熟期、後期など、アーティストの位置が近いアルバム。
184%
Radio-ActivityKraftwerk(1975)
音73%
ムード0%
時代96%
局面100%
同じキャリア局面3年差
283%
Hunky DoryDavid Bowie(1971)
音60%
ムード47%
時代90%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 遊び心, 驚嘆
380%
Diamond DogsDavid Bowie(1974)
音58%
ムード0%
時代94%
局面100%
同じキャリア局面4年差
479%
The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from MarsDavid Bowie(1972)
音59%
ムード0%
時代91%
局面100%
同じキャリア局面
579%
CurtisCurtis Mayfield(1970)
音59%
ムード0%
時代88%
局面100%
同じキャリア局面
音響プロファイル
プロダクション
手法: エレクトロニクス主体
フィデリティ: 洗練
analog synthesizer layering with Moog and ARPexotica sample integration and orientalist pasticheearly computer-sequenced rhythmsarcade game sound effects as compositional elementsmulti-tracked synth orchestration
ヴォーカル
アプローチ: 加工ヴォーカル
歌詞の抽象度: 6/10
ムード & テーマ
遊び心 驚嘆 陶酔
テリトリー: テクノ・オリエンタリズム, アーケード・フューチャリズム, 東西文化の衝突
感情の軌跡: 遊戯的エキゾチカからエレクトロニックな未来へ
時代 & コンテキスト
Kraftwerkの『The Man-Machine』と同年にリリースされ、YMOのデビューは電子的未来主義の並行的だが明確にアジア的なビジョンを提示した。Kraftwerkが冷徹な精密さを受け入れたのに対し、YMOはユーモアとエキゾチカをシンセサイザー音楽に忍び込ませ、東洋に対する西洋のステレオタイプを自覚的に弄んだ。
キャリア局面
テクノポップの先駆者 1978-1979
日本のテクノポップの発明。アナログシンセサイザーをエキゾチカのサンプルと無表情なユーモアで融合し、YMOはKraftwerkのヨーロッパ的未来主義に対する明確にアジア的な応答を創造した——デュッセルドルフが禁欲的な場所で遊び心を、ドイツが工業的な場所でトロピカリズムを。
遠い接続 (8)
遠くで響く接続のレイヤー。最初に音が近いとは限らないけれど、別の入口を示してくれる関係です。
Trans-Europe Express Kraftwerk (1977)
8/10 電子×管弦楽融合スタジオを楽器として
The Man-Machine Kraftwerk (1978)
7/10 電子×管弦楽融合商業性と深さの共存
Speak & Spell Depeche Mode (1981)
6/10 電子×管弦楽融合商業性と深さの共存
Fear of Music Talking Heads (1979)
5/10 リズムの革新音響実験
Low David Bowie (1977)
5/10 電子×管弦楽融合急進的再発明
Another Green World Brian Eno (1975)
5/10 スタジオを楽器として音響実験
Future Shock Herbie Hancock (1983)
5/10 電子×管弦楽融合リズムの革新
1999 Prince (1982)
5/10 商業性と深さの共存スタジオを楽器として