Currents

Tame Impala 2015 反逆的
シンセポップ サイケデリックポップ ディスコ インディーポップ
自分のアイデンティティを燃やし尽くす音：サイケデリック・ロックで最も称賛されたオートゥールが、シンセ・ポップ、ディスコ、そして壊滅的な感情的正直さに身を委ねる。
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類似アルバム

音の近さを入口に、ムード・時代・キャリア局面ごとに分けて表示します。

同じアーティスト / 近い時期

同じディスコグラフィ内で、隣り合う変化や近い制作局面にあるアルバム。

1
The Slow RushTame Impala(2020)同アーティスト
音87% ムード23% 時代68% 局面100%
同じ制作期共通ムード: 渇望音響プロフィールが近い
62%
2
LonerismTame Impala(2012)同アーティスト
音60% ムード23% 時代70% 局面72%
同じアーティスト共通ムード: 渇望3年差
47%
3
InnerspeakerTame Impala(2010)同アーティスト
音51% ムード0% 時代68% 局面72%
同じアーティスト
35%

音が近い

密度、空間、プロダクション、声、スタイルが近いアルバム。

1
DiscoveryDaft Punk(2001)
音78% ムード35% 時代65% 局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
74%
2
We Still Don't Trust YouMetro Boomin(2024)
音80% ムード0% 時代62% 局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
73%
3
Birds in the Trap Sing McKnightTravis Scott(2016)
音77% ムード23% 時代73% 局面10%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
71%
4
Shock Value IITimbaland(2009)
音76% ムード23% 時代66% 局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
71%
5
AstroworldTravis Scott(2018)
音77% ムード0% 時代70% 局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
71%

ムードが近い

感情の色合いやテーマの空気が近いアルバム。

1
Rival DealerBurial(2013)
音56% ムード52% 時代82% 局面70%
共通ムード: 渇望, 脆さ
53%
2
Hounds of LoveKate Bush(1985)
音63% ムード52% 時代42% 局面60%
共通ムード: 渇望, 脆さ共通スタイル: シンセポップ
51%
3
Diamond EyesDeftones(2010)
音47% ムード52% 時代78% 局面70%
共通ムード: 渇望, 脆さ
51%
4
Blood Sugar Sex MagikRed Hot Chili Peppers(1991)
音49% ムード52% 時代51% 局面10%
共通ムード: 渇望, 脆さ
49%
5
Take CareDrake(2011)
音60% ムード47% 時代80% 局面10%
共通ムード: 渇望, 脆さ
49%

時代感が近い

年代、またはその時代との距離の取り方が近いアルバム。

1
Cherry BombTyler, the Creator(2015)
音47% ムード23% 時代100% 局面60%
同じ年時代との向き合い方が近い
71%
2
Black MessiahD'Angelo(2014)
音46% ムード18% 時代99% 局面100%
1年差時代との向き合い方が近い
71%
3
No One Ever Really DiesPharrell Williams(2017)
音67% ムード0% 時代97% 局面70%
2年差時代との向き合い方が近い
71%
4
Honestly, NevermindDrake(2022)
音62% ムード23% 時代90% 局面100%
7年差時代との向き合い方が近い
70%
5
2014 Forest Hills DriveJ. Cole(2014)
音49% ムード23% 時代99% 局面40%
1年差時代との向き合い方が近い
70%

キャリア局面が近い

初期、突破期、再発明期、成熟期、後期など、アーティストの位置が近いアルバム。

1
MasseductionSt. Vincent(2017)
音72% ムード35% 時代72% 局面100%
同じキャリア局面2年差共通ムード: 渇望, 脆さ
82%
2
Hesitation MarksNine Inch Nails(2013)
音65% ムード23% 時代72% 局面100%
同じキャリア局面2年差共通ムード: 脆さ
80%
3
3.15.20Childish Gambino(2020)
音66% ムード18% 時代78% 局面100%
同じキャリア局面5年差共通ムード: 脆さ
80%
4
BlondeFrank Ocean(2016)
音53% ムード35% 時代84% 局面100%
同じキャリア局面1年差共通ムード: 渇望, 脆さ
80%
5
Donda 2Kanye West(2022)
音60% ムード0% 時代90% 局面100%
同じキャリア局面
79%

音響プロファイル

密度 6 空間性 7 歪み 3 テンポ 6 リズム 5 和声 5

プロダクション

手法: エレクトロニクス主体
フィデリティ: ハイパープロデュース
drum machine patterns replacing live drumsheavy sidechain compression for pumping dynamicsfalsetto vocals through granular processingdisco-influenced bass sequencingmeticulous layering of synth textures

ヴォーカル

アプローチ: 加工ヴォーカル
歌詞の抽象度:
4/10

ムード & テーマ

渇望 脆さ 陶酔
テリトリー: 個人的変容, 関係の解消, 解放としての手放し
感情の軌跡: 失恋が恍惚の受容に溶ける

時代 & コンテキスト

2015年、ギター・ロックの文化的影響力は衰退しつつあった。パーカーは確立されたサイケ・ロックのアイデンティティをシンセ・ポップへと捨て、純粋主義者を疎外しながら新たな大規模オーディエンスを獲得した——ボウイやレディオヘッドの転換に匹敵する急進的なピボット。

キャリア局面

シンセポップへの転換 2015-2020

シンセベースのプロダクションへの急進的シフト。ポップフック、ディスコの影響、感情的開放性。ギターの壁がシンセの海に。

遠い接続 (29)

遠くで響く接続のレイヤー。最初に音が近いとは限らないけれど、別の入口を示してくれる関係です。

Kid A Radiohead (2000)
8/10
急進的再発明ファン層の疎外ジャンル破壊
Let's Dance David Bowie (1983)
7/10
急進的再発明商業性と深さの共存
808s & Heartbreak Kanye West (2008)
7/10
脆さを武器に声を楽器として急進的再発明
Cracker Island Gorillaz (2023)
6/10
媒体としてのノスタルジアスタジオを楽器として商業性と深さの共存
IGOR Tyler, the Creator (2019)
6/10
スタジオを楽器として個人的告白
Astroworld Travis Scott (2018)
6/10
テクスチャーの探求音響実験
The Head on the Door The Cure (1985)
5/10
商業性と深さの共存急進的再発明
The Now Now Gorillaz (2018)
5/10
テクスチャーの探求個人的告白スタジオを楽器として
Hesitation Marks Nine Inch Nails (2013)
5/10
急進的再発明スタジオを楽器として商業性と深さの共存
By the Way Red Hot Chili Peppers (2002)
5/10
急進的再発明商業性と深さの共存
The Getaway Red Hot Chili Peppers (2016)
5/10
急進的再発明商業性と深さの共存
Syro Aphex Twin (2014)
5/10
スタジオを楽器として音響実験
Technique Joy Division / New Order (1989)
5/10
ジャンル破壊音響実験
Autobahn Kraftwerk (1974)
5/10
スタジオを楽器として音響実験
Flower Boy Tyler, the Creator (2017)
5/10
スタジオを楽器として個人的告白
Masseduction St. Vincent (2017)
5/10
商業性と深さの共存個人的告白
Abbey Road The Beatles (1969)
5/10
スタジオを楽器として
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band The Beatles (1967)
5/10
スタジオを楽器として
Birds in the Trap Sing McKnight Travis Scott (2016)
5/10
テクスチャーの探求音響実験
Utopia Travis Scott (2023)
5/10
テクスチャーの探求音響実験
Wish The Cure (1992)
4/10
商業性と深さの共存媒体としてのノスタルジア
I'm with You Red Hot Chili Peppers (2011)
4/10
急進的再発明テクスチャーの探求
Return of the Dream Canteen Red Hot Chili Peppers (2022)
4/10
テクスチャーの探求音響実験
Trust in the Lifeforce of the Deep Mystery (The Comet Is Coming) Shabaka (2019)
4/10
音響実験商業性と深さの共存
Med sud i eyrum vid spilum endalaust Sigur Ros (2008)
4/10
商業性と深さの共存音響実験
Stories from the City, Stories from the Sea PJ Harvey (2000)
4/10
商業性と深さの共存急進的再発明
Tour de France Soundtracks Kraftwerk (2003)
4/10
スタジオを楽器としてリズムの革新
Leisure Blur (1991)
3/10
音響実験テクスチャーの探求
Nothing Was the Same Drake (2013)
3/10
商業性と深さの共存

影響関係

影響を受けた

Let's Dance — 意図的な芸術的再発明としてのポップ・アクセシビリティ Kid A — 成功の頂点でギター・ロックを電子プロダクションに捨てること Post — 電子ダンス・テクスチャーと感情的な直接性を持つ折衷的なジャンル横断 808s & Heartbreak — ドラム・マシンとヴォーカルの歪みを通して処理された失恋

影響を与えた

ye — 緻密な電子プロダクションの上に重ねられた告白的な脆弱性