Electric Ladyland
Jimi Hendrix 1968 先駆的
サイケデリックロック ブルース・ロック acid rock アート・ロック psychedelic blues
スタジオが楽器になった二枚組。ブルース、ジャズ、R&B、サイケデリアが一本の電流に溶け合った。創造的野心の頂点にあるヘンドリックス。すべてのトラックが異なる世界であり、彼のヴィジョンの純粋な力で統一されている。
類似アルバム
音の近さを入口に、ムード・時代・キャリア局面ごとに分けて表示します。
同じアーティスト / 近い時期
同じディスコグラフィ内で、隣り合う変化や近い制作局面にあるアルバム。
音が近い
密度、空間、プロダクション、声、スタイルが近いアルバム。
174%
Queen IIQueen(1974)
音79%
ムード35%
時代91%
局面10%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
274%
Sabbath Bloody SabbathBlack Sabbath(1973)
音78%
ムード35%
時代68%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
374%
Physical GraffitiLed Zeppelin(1975)
音77%
ムード35%
時代90%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
472%
Led Zeppelin IVLed Zeppelin(1971)
音75%
ムード35%
時代96%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
571%
QuadropheniaThe Who(1973)
音77%
ムード0%
時代68%
局面70%
音響プロフィールが近いプロダクションが近い声の扱いが近い
ムードが近い
感情の色合いやテーマの空気が近いアルバム。
164%
Daydream NationSonic Youth(1988)
音52%
ムード70%
時代71%
局面40%
共通ムード: 恍惚, 驚嘆
256%
Tropicalia: ou Panis et CircensesCaetano Veloso(1968)
音64%
ムード52%
時代100%
局面10%
共通ムード: 驚嘆, 反抗共通スタイル: サイケデリックロック
353%
On the CornerMiles Davis(1972)
音53%
ムード52%
時代94%
局面55%
共通ムード: 恍惚, 反抗
453%
HymnenKarlheinz Stockhausen(1967)
音49%
ムード52%
時代99%
局面70%
共通ムード: 驚嘆, 反抗
552%
Don Juan's Reckless DaughterJoni Mitchell(1977)
音57%
ムード52%
時代72%
局面70%
共通ムード: 恍惚, 驚嘆
時代感が近い
年代、またはその時代との距離の取り方が近いアルバム。
174%
The Beatles (White Album)The Beatles(1968)
音65%
ムード18%
時代100%
局面70%
同じ年時代との向き合い方が近い
274%
TommyThe Who(1969)
音74%
ムード18%
時代99%
局面40%
1年差時代との向き合い方が近い
373%
Spirit in the DarkAretha Franklin(1970)
音56%
ムード35%
時代97%
局面70%
2年差時代との向き合い方が近い
473%
InnervisionsStevie Wonder(1973)
音68%
ムード35%
時代93%
局面70%
5年差時代との向き合い方が近い
573%
Bitches BrewMiles Davis(1970)
音56%
ムード35%
時代97%
局面55%
2年差時代との向き合い方が近い
キャリア局面が近い
初期、突破期、再発明期、成熟期、後期など、アーティストの位置が近いアルバム。
180%
Sign o' the TimesPrince(1987)
音64%
ムード35%
時代73%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 恍惚, 反抗
280%
ExodusBob Marley(1977)
音57%
ムード18%
時代87%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 反抗
379%
Street SongsRick James(1981)
音71%
ムード35%
時代56%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 恍惚, 反抗
479%
KoyaanisqatsiPhilip Glass(1982)
音59%
ムード18%
時代80%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 驚嘆
579%
SurvivalBob Marley(1979)
音55%
ムード18%
時代84%
局面100%
同じキャリア局面共通ムード: 反抗
音響プロファイル
プロダクション
手法: ハイブリッド
フィデリティ: 洗練
multi-track layering at extreme densitystudio-as-instrument philosophywah-wah as compositional voicecross-genre fusion within single tracksextended improvisation captured in studiobackwards tape manipulation
ヴォーカル
アプローチ: 歌唱
歌詞の抽象度: 7/10
ムード & テーマ
恍惚 驚嘆 反抗 混沌
テリトリー: 宇宙的探究, ブルースの超越, サイケデリックの自由, 精神的電気
感情の軌跡: 広大な旅
時代 & コンテキスト
1968年の政治的動乱のさなかにリリースされた壮大な二枚組。ヘンドリックスがスタジオの完全な支配権を握った作品。ブルース、ジャズ、R&B、サイケデリアが前例のないものへと融合し、レコーディングスタジオそのものが主要な楽器となった。
キャリア局面
電気的拡張 1968-1970
スタジオ実験の頂点とライブの生々しさが共存した時期。壮大な二枚組Electric Ladylandから、ファンク駆動の政治的強度を持つBand of Gypsysまで。
遠い接続 (18)
遠くで響く接続のレイヤー。最初に音が近いとは限らないけれど、別の入口を示してくれる関係です。
Maggot Brain Parliament-Funkadelic (1971)
9/10 サイケデリックな意識音響実験
Bitches Brew Miles Davis (1970)
8/10 ジャンル破壊即興の自由
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band The Beatles (1967)
8/10 スタジオを楽器として急進的再発明
The Dark Side of the Moon Pink Floyd (1973)
7/10 スタジオを楽器として音響実験
Sign o' the Times Prince (1987)
7/10 ジャンル破壊マキシマルな過剰
Led Zeppelin II Led Zeppelin (1969)
7/10 音響実験スタジオを楽器として
3 + 3 The Isley Brothers (1973)
7/10 サイケデリックな意識
OK Computer Radiohead (1997)
6/10 音響実験スタジオを楽器として
Another Green World Brian Eno (1975)
6/10 スタジオを楽器として音響実験
Lateralus TOOL (2001)
6/10 音響実験即興の自由
Abbey Road The Beatles (1969)
6/10 スタジオを楽器として音響実験
Blood Sugar Sex Magik Red Hot Chili Peppers (1991)
6/10 即興の自由ジャンル破壊
"Awaken, My Love!" Childish Gambino (2016)
6/10 音響実験ジャンル破壊
My Beautiful Dark Twisted Fantasy Kanye West (2010)
5/10 マキシマルな過剰スタジオを楽器として
Everybody Knows This Is Nowhere Neil Young (1969)
5/10 音響実験スタジオを楽器として
Exodus Bob Marley (1977)
4/10 精神的探求ジャンル破壊
The Rite of Spring Igor Stravinsky (1913)
4/10 ジャンル破壊音響実験
Natty Dread Bob Marley (1974)
4/10 ジャンル破壊精神的探求